Auch auf ,Fingerprint‘ vereint Stotzem in seinen Stücken Elemente aus Jazz, Blues, Klassik und Folk zu einer eigenen bis eigenwilligen Mischung. Der melodische Aspekt steht immer im Vordergrund; zudem wird mit Pausen und sehr viel Dynamik gearbeitet.

G&B: Was hat dich damals an der Akustikgitarre so fasziniert?

Jacques: Ich weiß wirklich nicht, was es speziell war. Mir hat es einfach unheimlich gut gefallen, und ich bin Grossmann dankbar dafür, daß er mich zur Gitarre gebracht hat.

G&B: Kennst du ihn persönlich?

Jacques: Ja, wir haben uns inzwischen öfters getroffen. Vor kurzem haben wir bei einem Gitarrenfestival in Lüttich das erste Mal miteinander gespielt. Das war für mich etwas Besonderes.

G&B: Wer sonst war noch wichtig für deine musikalische Entwicklung?

Jacques: Da ich nicht wie Grossmann singe, war seine Art von Musik sehr begrenzt für mich. Ich merkte sehr schnell, daß bei diesen Blues-Sachen ohne Gesang ein wichtiger Teil fehlt. Da Ragtime usw. somit für mich zu begrenzt war, und weil ich damals gerne melodische Sachen hörte wie James Taylor und Jackson Browne, begann ich eigene Kompositionen zu schreiben. Ich wollte die traditionelle Fingerstyle-Technik mit melodischen Sachen mischen. Mein Ziel war es immer, melodische Sachen zu schreiben. Mit der Zeit habe ich auch sehr viel Jazz gehört. Die Musik, die ich heute schreibe, ist wirklich eine Mischung aus diesen verschiedenen Einflüssen. Ich bin kein Purist oder Ragtime-Gitarrist. Ich höre auch gerne klassische Musik oder südamerikanische Gitarristen...

Natürlich gibt es Gitarristen, die ich gerne mag, aber sehr oft sind es keine Akustikgitarristen. Ich höre sehr gerne Pat Metheny und John Scofield oder Leute wie Sting, der ein guter Komponist ist. Aber ich versuche nie, mir von einer Platte die ganzen Licks rauszuhören. Ich verarbeite die Musik eher in meinem Kopf, und dann tauchen diese Einflüsse in meinem Spiel wieder auf ...